グレン：（ブライアン）イーノは「No Wave」のことを聞いてニューヨークに来たんだ。彼はしばらくここに住んでた。スプリング通り近くのラファイエット通りにあるオフィスビルに住んでたか、そこに彼のオフィスがあったんだ。１９７８年春だったと思うけど「No Wave」という単語が出てきたとき、イーノはここにいて「No Wave」のレコードを作ろうとしていた。ロック評論家のロイ・トレイキンが「No Wave」って単語を考え出したんじゃないかな、ソーホー・ニュース（週刊誌）かなんかで。彼が名付けるまでムーブメントはなかったんだ。「Xマガジン」（「No Wave」系バンドを取り上げていた）系バンドと命名してもよかったはずだけど。ムーブメントなんかなかったんだ。振り返ってみれば（レコード「No New York」に入った）バンド連中に共通点はほとんどなかったのが分かるだろ。実際のところ、イーノなんだよ、あいつらに共通性を持たせたのは。だって彼は全て同じように録音したからね。もしイーノが（コントーションズの）ジェームス・チャンスにしたいようにさせたらジェームス・ブラウンのレコードみたいになったろうし、マーズにやらせたいようにやらせたらパティ・スミスみたいな音になったろうな。それでもし（ティーンエイジ・ジーザス＆ザ・ジャークスの）リディア・ランチに好きなようにやらせたらブラックサバスみたいになったんじゃないかな。

イーノが１０バンド各２曲ずつで「No Wave」のアルバムを作るらしいって噂だったんだ。俺達はイーノと話したことはなかったけど、ジェフリー・ローン（グレン・ブランカと同じくセオレティカル・ガールズのメンバー）のライブにイーノが来てて、皆は「うわぁ、イーノがいるぜ！」って感じさ。俺達、コドモだったんだな、いや、子供じゃなかったけど、有名人と接触したことなんかなかったんだ。CBGB（ライブハウス）で３０人入ればラッキー、みたいな音楽をやってたから。で、突然有名人が入ってきた、すごいね。その後分かったのは、イーノは１０バンドじゃなくて、たった４バンド各４曲ずつで録音するってことだった。しかもイーストビレッジ系のバンドだけで。いわゆるイーストビレッジ系とソーホー（地区）系バンドには境界線があってさ、イーストビレッジ系の奴らは自分達に「No Wave」の権利があると考えてたんだ。俺達（ソーホー系）だってすぐ横にいたのに。だけど俺達はイーストビレッジには住んでなくてリトルイタリーやソーホーに住んでたから。

〜（略）〜それ（イーノがセオレティカル・ガールズのライブに来たこと）から数日して、俺達はレコードに参加できないって知らせがあった。彼はライブが気に入らなかったんだろうね。俺達は折衷的過ぎたから。実際、イーノが知っている音楽に近過ぎたんだ。その点は俺に責任があるよ。他の連中はイーノにすれば社会的変種に見えたんだろ、「おお、観ろよ。楽器も弾けない奴らがイカレタ音楽を作ってるぞ」ってなもんさ。ジェフリーと俺は明らかにミュージシャンで、自分達のしてることがよく分かっていたし、その上実験的な音楽をやってたから。その責任も俺にあるけどね。

〜（略）〜この非常に若くて新しいムーブメントを取り出して、レコードに入ったバンドとそうじゃないバンドに亀裂を入れたんだからひどい話だよ。このレコード（「No New York」）に入らなかったけど、いいバンドはまだいたんだ。〜（略）〜でも皆が知ってるのはアルバムに収録された4バンドだけ。奴らはスーパースターになって他は最低のままさ。そういう状況だったんだ。

しかもなんと、数ヵ月後には「No Wave」（シーン）はなくなってしまった。レコードに入った奴らは解散するか、商業的になってしまったし、残された俺達は他のことをやり始めた。しかしブライアン・イーノを責めるかと言うと……彼のせいだとは思わないよ。でも、イーノのしたことが「No Wave」を破壊したんだ。シュレジンガーの猫みたいにね。ほっとけばよかったんだ、そうすれば（「No Wave」は）死ななくて済んだのに。――[翻訳及び（）内注はハル吉]

ブライアン・イーノ：僕がニューヨークで見たのはパンクの流れというよりは、はっきりとファインアートの伝統に沿ったものでした。たぶんトーキングヘッズの２nd LPのマスタリングをするためにいたんだと思いますが、よく覚えてません。ただ出かけてはいろんな人に会ってたのは覚えてますが。全てがあっという間でした。誰にいつ会ったのかもう思い出せません。本当に多くのことが起きていて大混乱でしたから。でもこれ（「No Wave」）は長くは続かないだろうと強く感じていました。パッと燃えて消えてしまう炎みたいにね。誰かが録音しないかなと思ってました。僕は歴史的観点からこのシーンが勃興する瞬間をドキュメントしたかったのです。

芸術史的観点からこのシーンに興味を持ちました。録音したいというアイデアを、資金を出してくれるはずのクリス・ブラックウェルに話したときに言いました。これは歴史の一部で金儲けにはならないだろうし、レコードもそんなに売れないだろうと。でも僕は重要なドキュメントになると考えてました。

〜（略）〜アルバムはオムニバス1枚で（参加した）４バンド４枚にはならないという僕のアイデアが問題になり、かなり揉めました。他のバンドと一緒にレコードに収録されたいのか、とかね。それも分かりますが、そうするしかないんだって言いました。４枚、或いは１バンドだけのフルアルバムを作る予算はありませんでしたから。このプロジェクトの意図は今起こっていることのカタログを作ることだったんです。セオレティカル・ガールズはこの考えが気に入らなかったみたいですけど。（収録されたバンド達も）僕をとても疑ってました。彼らの音楽とアイデアをかっぱらいに来た英国人じゃないかって。特に（コントーションズの）ジェームス・チャンスにはそう思われてましたね。

〜（略）〜アルバムジャケット撮影のために、僕はカメラマンのマルシア・レスニックとカメラ一式、そして参加したミュージシャンと一緒に世界貿易センターに行って、そこで彼女のカメラを借りて僕があの（ジャケット）写真を撮りました。光量が少な過ぎたし、カメラの使い方も間違ってしまったんですが、現像されてきた写真には魅了されました。なんて儚く見えるんだろう。写ってる人が同行したメンバーなのかも分かりませんが、このレコードにある瞬間的ですぐ消えて行ってしまうようなフィーリングが写ってました。世界貿易センターにも同じことが言えますね。このジャケットには非常に満足しています。

〜（略）〜何かがこの世に存在できれば、それが影響を及ぼすかもしれないのです。ですから僕はこれらのバンドを録音したかったのです。なぜならアーティストが他のことをやりだしたら、絵みたいに残ったりしないですからね。もしこの人達が演奏をやめたら、やめるだろうと僕は確信してましたが、それで終わり、分かるでしょう。とても重要な貢献をしたと思います。ある集団に電気楽器を持たせてステージに上げたら何ができるか？　その限界を書き換えたんです。確かに彼らは影響力があったと思います。彼らの音楽は種子だったんです、たくさん面白い方へと成長した種子です。グレン・ブランカはいい例ですね。このムーブメントに貢献し、そして出て行ったんですから。――[翻訳及び（）内注はハル吉]